J'ai attendu pour vous présenter ce youtubeur frenchy qui parle cinoche moisi :) Déjà parce que je ne suis pas d'accord à 100% avec ses choix (par exemple, Die Hard 4 j'ai plutôt bien aimé contrairement à lui), et puis je voulais voir si il allait continuer.

Et bien oui, et en plus ça se bonifie avec le temps. Voici donc sa dernière chronique, et vous verrez qu'on apprend aussi pas de choses au final. C'est ce que j'aime, car ce ne sont pas de banales "critiques rigolotes" de films passablement mauvais, non il y a un vrai cinéphile derrière.

[Chaine de Mister 3D]

Pour le retour de la rubrique [ciné-noobs] qui vous aides a faire le tri entre le bon grain et l'ivraie, j'ai choisi un gros coup de coeur : "Mission Impossible : Protocole Fantôme"

Tout d'abord, en bon fan de Brian  de Palma, je regarde encore régulièrement la première version cinoche de MI. Y'a pas de doute, c'est du lourd, du cultissime en barres de 12t :) Et je le dis sans rougir d'autant plus que gamin je faisais en sorte de ne jamais rater un épisode de la série télé. Malheureuse toute la série ciné ne fut pas un long fleuve tranquille. Nous avons eu droit à un MI2 particulièrement scandaleux et indigeste, avec des envolées de rats-volant à chaque début de scène et une coupe de cheveux Beegees pour le héros (hommage...). Heureusement, le saint J.J. Abrams est venu à rescousse de la série. Certes brutal et assez noir, l'épisode relance de façon mérité la saga. Qui n'a pas en tête cette scène d'ouverture avec...

Avec Brad Bird ("Le Géant de Fer") aux commandes de ce MI4 on aurait pu craindre une qualité en deçà de MI3, et bien il n'en est rien, cette épisode le surpasse même et réussit l'exploit d'être à ce jour la meilleure adaptation de MI au cinéma, rien que ça ! Pourquoi ? Mais c'est très simple : de MI3 ce nouvel épisode à garder la démesure des scènes de poursuites et d'explosion, tout en y ajoutant les ingrédients de la série télé, à savoir de la classe, des gadgets crédibles, une vraie équipe (enfin!) et de l'humour. Et quand je dis classe, ce n'est pas exagéré. Le contraste avec le côté "crasseux", éclaboussures de sang, etc. de MI3 est ici absent, et franchement c'est tant mieux :) C'est bien simple, je pourrai presque le comparer sur ce point à Ocean Eleven. "Presque" parce que c'est plutôt la classe de la série en noir et blanc qu'on retrouve ici. Merci M. Brad Bird :) Et pour une fois, l'équipe n'est pas de la chair à canon ou un faire-valoir au service d'Ethan Hunt (le héros, pour les noobs), non c'est une vraie équipe, avec des personnes forts, charismatiques, qui sont presque d'égal à égal avec le premier rôle ! Et croyez-moi ça change tout, d'autant que Brad Bird a eu la bonne idée d'apporter une continuité scénaristique avec MI3.

Pour le scénar justement, je ne vous en dévoilerai rien, bien entendu. Mais je peux vous affirmer que le suivi de l'intrigue aura par moment raison de votre pacemaker ;)

Bref, MI4:PF est un très très bon film, qui a beaucoup de qualité, et pratiquement aucun défaut. Donc si ça vous, acceptez de regardez ce film... cette page s'autodétruira dans 5 secondes... boum ^^

Affiche alternative :

Aujourd'hui je reviens sur un film français de Nicolas Boukhrief avec André Dussollier sortie en 2008. Cortex raconte l'arrivée de l'ex-commissaire Charles Boyer, contraint d'entrer dans un établissement spécialisé suite à l'agravation de sa maladie d'Alzeimer. Mais très vite, des patients décèdent subitement à la Résidence. Son instinct le pousse à enquèter malgrè la disparition progressive de sa mémoire.

Vous avouerez que le pitch de départ fait très envie :) A l'origine Boukhrief voulait faire un thriller à l'américaine. Oui mais voilà, la rencontre du réalisateur avec des malades d'alzeimer, en préparation du film, l'a tellement boulversé qu'il changé complètement l'orientation de sa réalisation. Ainsi, autant vous prévenir tout de suite : Cortex est avant tout un film d'ambiance, une ambiance noire, pesante, lente. On est comme apper par la maladie, mis dans la peau de Charles. D'ailleurs tout comme Charles, on s'égare avec lui sur des fausses pistes, on est débousollé par les souvenirs qui manquent, etc.

Cortex est donc un polar/thriller particulièrement fort et intense ! Certes, il ne faut pas avoir peur de cette ambiance très particulière que dégage le film. Mais si vous faites le pari de rentrer dans ce film, vous passerez un très bon et grand moemnt de cinéma, avec un final particulièrement bien foutu qui pourrait donner des leçons à certains cinastes reconnus ;) Bref juste un très bon film...

Affiche alternative :

Il y a des films qui ont la chance d’être réalisé dans un véritable état de grace, comme si l’espace d’un court instant tous les éléments s’étaient imbriqués dans une harmonie totale propulsant un film bien au-delà du “simple” film-culte…

Oui “La Traversée du Temps” est de ces films qui laisse à jamais une empreinte indélébile dans l’esprit et le cœur du spectateur. Difficile de trouver les mots pour décrire l’instance émotion qu’il procure, vraiment difficile… une vrai gageure tant on est sans voix et en même temps volubile à l’excés…

“La Traversée du Temps” c’est aussi une histoire avant le film. Tout commence par la volonté d’un homme, son rêve. Cet homme c’est Mamoru Hosada, un nom qui ne vous dit probablement rien, à moins d’être un fan cultivé des films d’animation japonais. Car ce monsieur à tout de même signé avant LTDT le film “Once Piece”, LE blockbuster qui a affolé les chiffres et qui fut projeté dans près de 2500 salles dans tout le Japon. Le directeur de Toei, le studio qui avait produit Once Piece, ne s’attendait certainement pas à voir Mamoru Hosada entrait dans son bureau pour lui dire qu’il voulait adapté au cinéma l’oeuvre de l’écrivain Yasutaka Tsutsui (considéré comme l’écrivain contemporain japonais le plus doué de sa génération, ses livres font presque parti du patrimoine japonais, et il a reçu lui-même le titre de Trésor National Vivant), "La jeune fille qui traversée le temps", dont on disait à l’époque qu’elle était totalement inadaptable au cinéma. Il n’a pas fallu longtemps à Mamoru Hosada pour comprendre qu’il devrait quitter la Toei pour réaliser LTDT. Et c’est le petit studio indépendant Mad House qui, bien qu’impressionné aussi par l’ampleur et les risques important liés au projet, décidera de produire le film. Et c’est ainsi que le film sort en 2007 dans… 6 salles ! Mais le succès du bouche à oreille sera tel que 6 mois plus tard le film était toujours à l’affiche dans près de 2000 salles !

LTDT a remporté le Prix du Meilleur Film d’Animation dans trois Festivals : le Festival International de Stiges et le Festival International du Film de Catalogne en Espagne, et le Festival du Cinéma d’Animation de Waterloo au Canada. Mais c’est au Tokyo Anime Fair qu’il a reçu le plus de récompenses : Film d’animation de l’année, Meilleur réalisateur, Meilleure histoire originale, Meilleur scénario, Meilleure direction artistique et Meilleur design.

Mais le plus prestigieux d’entre-eux est le Festival d’Annecy. LTDT, qui a fait partie de la sélection officielle du Festival international en 2007, était “opposé” notamment à deux autres long-métrages japonais, Brave Story et Paprika, mais aussi à un film d’animation français, Azur et Asmar, et à l’Américain Souris City, a reçu une mention spéciale du jury tandis que les concurrents cités sont rentrés bredouille. C'est aussi le film d'animation japonaise qui a fait le plus d'entrée en France.

Le pitch de départ du film est le suivant : Makoto est une jeune lycéenne comme les autres, un peu garçon manqué, pas trop intéressée par l’école et absolument pas concernée par le temps qui passe ! Jusqu’au jour où elle reçoit un don particulier : celui de pouvoir traverser le temps. Améliorer ses notes, aider des idylles naissantes, manger à répétition ses plats préférés, tout devient alors possible pour Makoto. Mais influencer le cours des choses est un don parfois bien dangereux, surtout lorsqu’il faut apprendre à vivre sans.

Il serait réducteur de s’arrêter uniquement sur ce synopsis. LTDT c’est une histoire bien plus profonde qu’il n’y parait et d’une justesse incroyable. Certains passage vous donneront littéralement la chair-de-poule ! en fait tout le film tient autour du "choix"... Les choix qu'on fait, ceux qu'on nous impose, ceux qui sont faciles, difficiles, les choix qu'on regrette, les choix qu'on décide soit même, etc...

Je ne peux vous en dire plus sur l’intrigue sous peine de gâcher votre plaisir, alors courrez acheter “La Traversée du Temps” en DVD et Blueray… vous ne verrez plus les films comme avant après ça…

BONUS : Une affiche alternative, et la capture d'une phrase lu dans le film, véritable énigme qui trouvera sa révélation en vous à la fin (vous verrez, c'est surprenant. On pourra en rediscuter dans les commentaires)

NOUVELLE RUBRIQUE : c'est du cinoche en mode extra large. Donc ce sera très diversifié. La rubrique reviendra un coup de temps en temps. Il est assez difficile de trouver des courts-metrages et plus encore des films en licences libres. Mais si j'en trouve je vous les ferai partager aussi.

Dans la catégorie "Je copie mes p'tits camarades, mais j'ai tout de même une bonne tête", voici BUNRAKU :)

On prend un peu de Sin City, un soupçon de Zack Snider, et bouquet garni façon Tim Burton et Terry Giliam et hpo! on obtient un film qui s'la pête alors qu'il est à la limite du too much, mais qui pourtant séduit par sa mise en scène et ses acteurs. Passé par la case direct-to-DVD, ce film saura divertir les moins regardant ou ceux qui aime les univers loufoques. Pas exceptionnel, mais regardable... même pour se marrer si ça vous dit de ne pas le prendre au sérieux ;)

Bunraku ( bande annonce VF ) par guiderapide

(N'hésitez à donner votre critique si vous l'avez vu)